sábado, 20 de diciembre de 2014

Felices Vacaciones

Os quiero dar la enhorabuena por vuestro trabajo, y desearos que paséis una feliz navidad.

domingo, 14 de diciembre de 2014

Concierto de invierno 2014

Bueno ya está aquí el concierto, la fecha prevista es el próximo jueves, 18 de noviembre. Por la mañana haremos dos sesiones antes y después del recreo para los compañeros y una sesión por la tarde para los padres a la 18 horas.

Ya sabéis, repasar bien cada parte, que no se olviden las partituras y las flautas y por favor no faltéis a los ensayos finales.
Os pongo los enlaces a cada tema para que podáis localizarlos fácilmente. 

El orden de los temas a interpretar será el siguiente:

1ª Parte (1º de ESO)

2ª Parte (2º, 3º, 4º)

miércoles, 12 de noviembre de 2014

Un poco de Bossa Nova: Samba da rosa


"The Girl from Ipanema" (1962), uno de los grandes éxitos de la Bossa Nova: Joao Gilberto (guitarra-voz), Astrud Gilberto (voz), Stan Getz (saxo), Tom Jobim (piano-composición), Vinicius de Moraes (letra).



Al escuchar este tema podemos notar esa forma de cantar suave, sin virtuosismos, la manera de interpretar la guitarra, con un ritmo entrecortado y ligeramente desfasado del canto; pocos instrumentos; la percusión limitada; elegancia; etc, son algunas de las características de este estilo musical.

 Toquinho-María Buharque-Vinicius-Tom Jobim

La Bossa Nova es un movimiento de la música popular brasileña, que surgió a finales de los años cincuenta impulsado por un grupo de cantantes, músicos, compositores y poetas entre otros, que recogieron los rasgos distintivos de la samba brasileña, y le incorporaron recursos melódicos y armónicos de la música norteamericana y el jazz. 

La Bossa Nova buscaba integrar melodía, armonía y ritmo, sin que ninguna de las partes predominara sobre las demás. Desarrolló la práctica del canto-hablado o del cantar suave, del texto bien pronunciado, canto y acompañamiento integrado en un conjunto. La guitarra como instrumento clave (pero no el único) con una forma de interpretación que alteraba el ritmo del samba clásico, con ese rasgueo tan particular. Se incorporó el refinamiento de la poesía a las letras de las canciones.

Ritmica, armónica, melódica y poéticamente, la Bossa Nova sorprendió a críticos, publicos y músicos brasileños, y toda una generación se sumó al movimiento, extendiéndose por todo el país y luego traspasó las fronteras.

La Bossa Nova se convirtió en uno de los movimientos más influyentes en la historia de la música popular brasileña, y abrió espacios inimaginables para los artistas en todo el mundo.

Vinicius de Moraes, figura capital de la música popular brasileña, colaboró con muchos cantantes y músicos brasileños, en particular con Toquinho con el que trabajó durante 11 años, creando cerca de 120 canciones.
Una de ellas es "Samba da rosa".


Samba da Rosa
Toquinho - Vinícius

Rosa pra se ver
Pra se admirar
Rosa pra crescer
Rosa pra brotar
Rosa pra viver
Rosa pra se amar
Rosa pra colher
E despetalar

Rosa pra dormir
Rosa pra acordar
Rosa pra sorrir
Rosa pra chorar
Rosa pra partir
Rosa pra ficar
E se ter mais uma rosa mulher

É primavera
É a rosa em botão
Ai, quem me dera
Uma rosa no coração

Aquí tenéis las partituras

sábado, 8 de noviembre de 2014

Canción para el coro:Navidad

Vamos a interpretar una canción que me ha pasado Jose, es sencilla y graciosa y creo que con ella podemos terminar el concierto. (No puedo daros ninguna información sobre ella, ni quienes son los que la interpretan porque no la tenemos)

Veréis que parte de la letra son nombres, me imagino que de algunos chicos que cantan, por lo que he cambiado éstos, por algunos de los vuestros.

Los chicos pueden hacer una segunda voz en el estribillo. (ya veremos, por eso he subido las dos versiones)
Aquí tenéis las partituras

jueves, 30 de octubre de 2014

Tocar un Instrumento Ayuda a tu Mente

He visto un vídeo en Calaix de Músic 2.0 que me parece muy interesante, en estos tiempos tan malos para la Lírica.....



martes, 28 de octubre de 2014

When Johnny Comes Marching Home / Johnny, I hardly knew Ye

"When Johnny Comes Marching Home", es el título de una canción que se hizo muy popular, durante la guerra  civil estadounidense, y que fue publicada por primera vez en Boston en 1863, por el compositor y director de Banda, de origen irlandés, Patrick Gilmore (1829-1892), bajo el pseudónimo de Louis Lambert.

Es una canción llena de optimismo y esperanza, porque narra el regreso a casa, una vez que la guerra ha terminado, del soldado sano y a salvo y que será recibido con todos los honores por sus seres queridos y por toda la población de su ciudad natal.


La canción que intenta levantar el ánimo de los soldados ante la esperanza de regresar a sus hogares, se convirtió en todo un himno, haciéndose popular no sólo entre los soldados del Norte, sino también entre los del Sur.


"Johnny, I hardly knew ye", es una de las canciones antibelicistas, más populares de Irlanda. En este lamento irlandés desgarrador, Johnny vuelve de la guerra, casi irreconocible, con el cuerpo mutilado y roto, y que se enfrenta a un futuro sombrío suavizado solamente por el cuidado de su fiel amada, que le pregunta porqué ha dilapidado su juventud, su vida y su cuerpo, en una guerra en tierras lejanas y le asegura que jamás volverán a llevarse a un hijo de nuevo.


Dos títulos, dos textos completamente diferentes y una misma canción. La polémica reside en cual de las dos es la original.

La versión americana se registro antes que la irlandesa, pero muchas canciones tradicionales se difundieron oralmente durante generaciones antes de ser publicadas, por otro lado, Gilmore nunca afirmó haber escrito la música, sino que la había oído tararear a un joven en Nueva Orleans.
La referencia a la isla de Ceilán en el texto de la versión irlandesa puede remontarse a las guerras napoleónicas a fines de 1700, o cuando las tropas irlandesas lucharon en la British East India Company a principios de 1800.
Sea como fuere, los investigadores no se ponen de acuerdo, y el debate sobre el origen de la canción continúa abierto.

Podemos encontrar muchísimas versiones de ámbas canciones, y puestos a elegir, aquí tenéis la versión que realiza el grupo gallego Luar Na Lubre con un texto infantil que se hizo popular en Estados Unidos.


Aquí tenéis las partituras

lunes, 27 de octubre de 2014

Música de los 80: Ni tú ni nadie

Ni tú ni nadie, es un tema del mítico álbum "Deseo carnal" (1984)  de uno de los grupos de música pop, más famosos de la década de los 80, Alaska y Dinarama  formado por Alaska, Carlos Berlanga y Nacho Canut.
En 1989 se disuelve el grupo, y Nacho junto con Alaska crean Fangoria, proyecto con el que siguen en la actualidad.

En la década de los 80 surgió un movimiento contracultural, juvenil y urbano lleno de creatividad, que significó el despertar de una España que por fin salía de una larga dictadura y entraba en una democracia y con ella se incorporaba al mundo moderno.
Dicho movimiento, conocido con el nombre de movida madrileña, se gestó en Madrid, pero pronto se extendió por todo el país. Significó la renovación no sólo del panorama musical, sino que afectó al cine, a las artes plásticas, a la literatura, a la moda, etc., y fue uno de los movimientos culturales más importantes y significativos de este país.


Aquí tenéis las partituras

lunes, 6 de octubre de 2014

El inspector Clouseau:archivos mp3


Aquí tenéis los archivos en mp3, para que podáis trabajar cada instrumento, (algunos están agrupados para ahorrar espacio, y, porque la partitura es muy parecida). El archivo general ya sabéis que está aquí

viernes, 3 de octubre de 2014

Siyahamba


Siyahamba es una canción tradicional de Sudáfrica, de autor anónimo, y está registrada como de dominio público en SAMRO, la organización sudafricana de gestión de derechos de autor.

El director musical de una coral sueca, Anders Nyberg, escuchó esta canción en una gira por Sudáfrica, e hizo un arreglo a cuatro voces publicándolo en 1984, en un libro de canciones llamado, Canciones de protesta y alabanza de Sudáfrica, contribuyendo con ello a su difusión.

Actualmente Siyahamba es una canción que se interpreta de forma habitual dentro del repertorio de música coral. 

Aquí tenéis diferentes versiones de la canción: 
Interpretada por el Coro de Niños Mwamba, de Uganda


Por la Coral "Vozes da África", de Brasil


Aquí tenéis un buen tutorial para preparar las voces, realizado por Iria González, directora del Coro Infantil del Colexio Plurilingue Abrente de Sanxenxo de Pontevedra.


Aquí tenéis las partituras

Y aquí tenéis los mp3 tanto de los instrumentos en conjunto, como de las voces.

martes, 23 de septiembre de 2014

Apuntes


Como ya os he dicho en clase, he puesto en la parte derecha del blog, (debajo de las etiquetas) un enlace a todo el material que vamos utilizando y que estoy subiendo poco a poco, una vez revisado para que no os perdáis por Internet buscándolos, y os sea más fácil acceder a ellos.

También en dicho enlace podéis encontrar la programación y los criterios de evaluación de la asignatura.

lunes, 22 de septiembre de 2014

I'm Going to Leave Old Texas

I'm Going to Leave Old Texas, (Lament cowboy), es una vieja canción de autor desconocido que fue publicada por primera vez en 1910, en la antologia de John A. Lomax. "Cowboy Song and Other Frontier Ballads".

Los cowboy eran individuos robustos que estaban acostumbrados a vivir  en espacios abiertos con la cría de ganado en libertad (la tierra era pública, pertenecía al estado y no a los ganaderos) desarrollada en las grandes llanuras a mediados del siglo XIX.

Cuando se empezó a cercar los campos con alambres de púas, se volvió todo muy difícil para el cowboy sin tierra propia que necesitaba de hierba fresca y agua para su ganado.
La canción lamenta la desaparición de ese estilo de vida

Aquí tenéis las partituras

jueves, 18 de septiembre de 2014

Comenzamos el curso


Os doy la bienvenida a todos, espero que vengáis con muchas ganas de hacer muchas cosas, muchos compañeros ya no están con nosotros, desde aquí les quiero agradecer su dedicación y decirles que los voy a echar mucho de menos.

Como ya os indiqué en una entrada anterior vamos a comenzar con un tema muy bonito y no muy difícil que pertenece a la banda sonora de la película "la pantera rosa ataca de nuevo" del compositor Henry Mancini.

Aquí tenéis las partituras


lunes, 15 de septiembre de 2014

Vídeos del Concierto de Primavera 2014. 2ª Parte

Mystic and Severe

Vivir mi vida


Entre dos aguas (Nuestro pequeño homenaje a Paco de Lucía)


Viva la vida



(disculpad pero me faltan por editar el resto, pronto estarán)

Por cierto he podido obtener el vídeo del día de Andalucía  os lo pongo aquí



Vídeos del Concierto de Primavera 2014. 1ª Parte


Pues eso, aquí tenéis los vídeos del Concierto de Primavera 2014. Como siempre recordar que la calidad de los vídeos no es muy buena, (ya sabéis los medios que disponemos), tanto el sonido como la imagen deja mucho que desear, y no reflejan lo que en realidad fue.

Bueno también conviene resaltar los fallos que notaréis al verlos: despistes en algunos instrumentos, problemas de coordinación, fallos técnicos en los teclados (se desconectaron en plena faena, fallos por falta de ensayos, sobre todo en las voces, y un público que no dejaba de hablar......etc

Pero a pesar de todo esto estuvo muy bien y nos divertimos que es lo que importa.

Ah y gracias a Fernando que como siempre nos ayuda en todo.

Freedom

Hawaii Five-0

Pompa y Ciscunstancia

 


jueves, 26 de junio de 2014

Enhorabuena y felices vacaciones


Pues eso, enhorabuena por el magnífico concierto que disteis por la tarde en la sesión de los padres, y no tanto por la mañana que todo hay que decirlo, que no parabais de reír, hablar, etc y yo en medio mandando callar a cerca de 100 alumnos delante interpretando, y a 100 alumnos  detrás escuchando. 
Menos mal que por la tarde estabais más tranquilos,  y todo salió muy bien.
En cuanto tenga los vídeos los colgaré, "presionaré" un poco a nuestro compañero Fernando, para que me los de en esta semana.

Os despido con esta graciosa escena de la película "la pantera rosa ataca de nuevo", con el genial actor británico Peter Sellers, acompañada por un encantador tema perteneciente a la banda sonora, del compositor Henry Mancini.


Que será una de las primeras partituras que trabajaremos en el próximo curso.

Ahora a descansar y a pasarlo bien y los que tengáis que estudiar, no dejarlo para el final.
Un beso para todos.

domingo, 1 de junio de 2014

Concierto de primavera 2014

Ya está programado el Concierto de Primaverá, se ofrecerá el martes 17 de junio, en dos sesiones por la mañana a la 3ª y 4ª hora; y una sesión para los padres ese mismo día, por la tarde a las 18,30.

El orden de los temas a interpretar será el siguiente:

1ª Parte (1º de ESO)
- Freedom...........................Ph. Heymes
- Hawaii five V....................Morton Stevens
- Pompa y Circunstancia.....Edward Elgar

2ª parte (2º, 3º , 4º de ESO, Coro)
 
- Mystic and severe............E.Morricone
- Vivir mi vida.....................Khaled/Marc Anthony
- Entre dos aguas...............Paco de Lucía.
- Hijo de la luna.................Mecano
- Viva la vida......................Coldplay
- Aquí estoy yo...................Luis Fonsi
- Zarabanda.......................Haendel/L. Rosenman

Ya sabéis estudiar bien cada parte, os he puesto de nuevo los enlaces a cada tema para que podáis localizarlos fácilmente, y por favor no faltéis a los ensayos finales.

sábado, 24 de mayo de 2014

Pompa y circunstancia: Marcha nº 1

Pompa y circunstancia es el título que engloba una serie de marchas orquestales compuestas por el músico británico, sir Edward Elgar (1857-1934).

La más conocida es la Marcha nº 1, que se estrenó junto con la 2ª en Londres en 1901. En 1902, fue adaptada para la coronación del rey Eduardo VII, incorporando el texto de la oda "Land of Hope and Glory" del poeta inglés A.C. Benson
.

Nosotros vamos a trabajar una versión sobre la sección central, que podéis escuchar en el vídeo a partir del  minuto 2º, y que vuelve a repetirse en la parte final en la que se incorpora el coro, con el texto de la canción "Land of Hope and Glory".
Land of Hope and Glory, Mother of the Free,
How shall we extol thee, who are born of thee ?
Wider still and wider shall thy bounds be set ;
God, who made thee mighty, make thee mightier yet,
God, who made thee mighty, make thee mightier yet.
Aquí tenéis las partituras

martes, 20 de mayo de 2014

Barry Lyndon: Zarabanda


La Zarabanda de la Suite en re menor, es una de las composiciones más conocidas del compositor barroco Georg Friedrich Haendel (1685-1759). La obra fue escrita para clave, y es el tercero de los cuatro movimientos que conforman la suite.
Ya trabajamos esta pieza hace unos años, aquí tenéis la entrada

Pero ahora vamos a trabajar, no a partir de la obra de Haendel, sino de la adaptación de la misma, que realizó el compositor Leonard Rosenman, para la banda sonora de la película Barry Lyndon, del director estadounidense Stanley Kubrick, con la que consiguió en 1975, un Oscar a la mejor música adaptada.

La película nos narra la historia del ascenso y caída de un joven irlandés de origen humilde, cuya máxima aspiración es poder formar parte de la nobleza inglesa del siglo XVIII.

La Zarabanda aparece con instrumentaciones diferentes a lo largo de la película: la versión con la orquesta completa, en los créditos iniciales y finales; reducida al mínimo y casi percusiva en los bajos en las escenas de duelo.

Con una instrumentación más suave basándose casi exclusivamente en la cuerda, en la escena que aparece el pequeño Bryan (hijo del protagonista) gravemente herido que termina con la versión orquestal completa como un estallido de dolor en la comitiva fúnebre.


Aquí tenéis las partituras
Aquí tenéis los mp3 de los instrumentos. Tened en cuenta que algunos están agrupados porque realizan la misma melodía, otros no están completos sólo hasta el compás 32, es decir dos veces la melodía completa (para ahorrar espacio).

domingo, 11 de mayo de 2014

Entre dos aguas: versión definitiva

Aquí tenéis la versión definitiva.

Entrarán primero los instrumentos que interpretan el bajo, posteriormente se incorporan flautas altos y tenores, metalófonos sopranos y altos, xilófono bajo y teclado 2, seguidamente se incorporan los xilófonos sopranos y altos y teclado 1, y finalmente todos los instrumentos.

miércoles, 9 de abril de 2014

Posible canción para el coro


"Aquí estoy yo" es un tema del disco "Palabras del silencio" (2008) del cantautor de Puerto Rico, Luis Fonsi y en el que colaboran los cantantes David Bisbal, Noel Schajris y Alexs Sintex.

Como comentamos el otro día, el que yo proponga este tema, no significa que no aportéis vuestras propuestas. 

En este vídeo tenéis la letra


Aquí tenéis las partituras

Para trabajar las voces

domingo, 6 de abril de 2014

De nuevo La Saeta


Los alumnos de 1º de ESO quieren trabajar la "Saeta", tema compuesto por el cantante catalán Joan Manuel Serrat, sobre un poema de Antonio Machado.
Para mayor información, aquí tenéis  la entrada que hace unos años hicimos del tema.
Como podéis comprobar, no es la primera vez que se interpreta la Saeta, pero a diferencia de entonces que los de 1º sólo interpretaron la melodía con las flautas, ahora lo haréis todo vosotros.

Asi que ánimos y a trabajar, que seguro lo haréis estupendamente.

Con el siguiente vídeo podéis repasar las notas en la flauta, tened cuidado porque algunas no coinciden con nuestra versión..


Aquí tenéis las partituras y aquí podéis escuchar cada instrumento.

lunes, 31 de marzo de 2014

Paco de Lucía: Entre dos aguas

Música en el Mateo quiere rendir un homenaje al recientemente fallecido Paco de lucía, uno de los más grandes maestros de la guitarra flamenca.

En 1973 se grabó el álbum "Fuente y caudal", disco que representó un nuevo ciclo en la carrera de Paco de Lucía, y con el que alcanzó una gran proyección nacional e internacional, debido sobre todo a la popularidad alcanzada por la rumba "Entre dos aguas", uno de los temas más conocidos del mítico guitarrista.


Aquí tenéis las partituras de nuestra versión de este tema.


domingo, 16 de marzo de 2014

Archivos midi para trabajar



Como os dije en clase aquí tenéis los archivos para repasar las partituras. Siento haber tardado tanto en ponerlos.

Archivos midi-freedom



Archivos midi-Hawaii

martes, 11 de marzo de 2014

Hijo de la luna


Hijo de la luna es una canción del grupo español Mecano, compuesta y producida por José Mª Cano, perteneciente a su quinto álbum "Entre el cielo y el suelo" publicado en 1986.


La canción nos narra una leyenda: un pacto entre una mujer y la luna, la mujer pide un hombre a la luna, y ésta se lo concede a cambio de su futuro hijo, pacto que acabará en una tragedia.


Aquí tenéis la letra de la canción, y las partituras de las voces: Soprano, Alto, Tenor

En principio sólo la vamos a trabajar con el coro, de todas formas las partituras están terminadas, aquí las tenéis.

Para trabajar las voces

lunes, 10 de marzo de 2014

Viva la vida

Viva la vida es el segundo single del cuarto álbum de estudio de la banda británica Coldplay, que salió en mayo del 2008, con el que tuvieron un gran éxito, y con el que ganaron en 2009 un Grammy en la categoría canción del año.


En un principio íbamos a hacer una versión simplificada sólo para instrumentos, como ya tenía repartidas las partituras (y cómo sabéis la melodía cambia un poco en la tercera estrofa así como en el estribillo final), para no complicar las cosas vamos a mantener la partitura y se cantará sólo una parte de la canción repitiendo la segunda estrofa con su estribillo.

Aquí tenéis las partituras

Para trabajar las voces

domingo, 9 de marzo de 2014

La Música en el Museo de Bellas Artes de Sevilla


Los alumnos que no pudieron realizar la actividad en el Museo, tienen que realizar el siguiente de trabajo de investigación:
La Música en el Museo de Bellas Artes de Sevilla

Si los enlaces que aparecen en el pdf no funcionan, los tenéis aquí.
- Museo de Bellas Artes de Sevilla (ir a la sección de obras singulares)
- Red Digital de Colecciones de Museos de España
 En esta página, ir a selección de museos, buscar el museo de Sevilla, (está en la página 2), seleccionamos haciendo clic en el cuadradito de la izquierda, y a continuación clic en acceso al catálogo. En la página que resulta, escribimos pintura y damos a "mostrar en mosaico de imágines)
- Leyendas de Sevilla: página I - página II


domingo, 23 de febrero de 2014

Hawaii Five-0


Un alumno de 1º de ESO, me comentaba hace unos días que le encantaba la música de la serie Hawaii Five-0, y que le gustaría que la tocásemos en clase.


Hawaii Five-0 es una serie de televisión estadounidense, producida por la CBS, y es una versión actualizada de la serie que con el mismo nombre, comenzó a emitirse en 1968.
La versión actual, mantiene la estructura básica de la original, y mantiene la misma sintonía, que fue compuesta por el músico Morton Stevens (1929-1991), con la que ganó dos premios Emmy (1970, 1974).
El tema genérico fue interpretado por la famosa banda de rock instrumental, The Ventures.


Aquí tenéis las partituras.


Espero que os guste.

lunes, 3 de febrero de 2014

C'est la vie - Vivir mi vida

 

Cést la vie (1912), es uno de los temas del último álbum de Khaled, uno de los máximos exponentes del Raï argelino.


En el 2013 el cantante estadounidense Marc Anthony, realizó una versión de este tema, titulada "vivir mi vida"


Nosotros, vamos a trabajar esta versión adaptada a nuestros instrumentos.

Aquí tenéis las partituras.

para trabajar las voces

miércoles, 29 de enero de 2014

Adios a Pete Seeger

Musica en el Mateo quiere recordar aquí a uno de los grandes de la música folk norteamericana: Pete Seeger


"Hay hombres que luchan un día y son buenos. Hay otros que luchan un año y son mejores. Hay quienes luchan muchos años y son muy buenos. Pero hay los que luchan toda la vida: esos son los imprescindibles." 
Bertolt Brecht



Freedom

Freedom es el nuevo tema para los alumnos de 1º de ESO. La melodía no es complicada, la dificultad está sobre todo en el acompañamiento.
Tenéis que tener cuidado con las notas alteradas el fa # y el re # tanto en los teclados:


Como en los metalófonos y en los xilófonos:


Aquí tenéis las partituras


lunes, 20 de enero de 2014

Himno de Andalucía

Vamos a trabajar el himno, para poder interpretarlo con todos los instrumentos, que siempre lo dejamos para el final, y luego no tenemos tiempo para prepararlo.

Aquí tenéis las partituras

Para trabajar las voces.

viernes, 17 de enero de 2014

Mystic and Severe



Mystic and severe, es un tema que forma parte de la banda sonora de la película "Da uomo a uomo" (1967), compuesta por el músico, compositor y director de orquesta italiano Ennio Morricone.


Mystic and severe





Aquí tenéis las partituras

Para trabajar las voces

Vídeos del Concierto de invierno 2013. 1ª parte



Un aplauso para los alumnos de 1º de ESO de la agrupación musical Mateo Alemán.

Aquí tenéis los vídeos de vuestra actuación:

Desde aquí le doy las gracias a Marina por ayudarnos en la percusión, al no poder hacerlo el compañero encargado de la misma.

Quen a omagen


Sinnerman


We will rock you